Les professions exercées par Guillaume Bijl dans l’administration dans les années ’70 pour gagner sa vie furent plus importantes que les formations artistiques qu’il entama dans les années ’60 et qu’il n’acheva jamais. Cette ‘university of life’ dans le circuit des classes moyennes inférieures a fait comprendre à Bijl que l’art – même s’il est conceptuel – doit représenter une réalité portée par un public aussi vaste que possible. Dans l’intervalle, Bijl construit depuis plus de trente ans une oeuvre cohérente qu’il considère comme “des témoignages réalistes permettant de régler mes comptes avec mon époque de manière visuelle”. Tel une sorte d’adepte européen de ‘l’appropriation art’, mouvement artistique américain qui fit son apparition au début des années ’80 avec des artistes comme Jeff Koons et Cindy Sherman, Bijl reproduit quasi littéralement des images existantes de la vie quotidienne dans le but “de démasquer les codes de notre société de consommation comme des clichés d’images de sa propre personne”.
