Kijk & Luister

Via ons YouTube-kanaal kan je tal van (online) lezingen herbekijken, ontdek je meer over Le Musée et son Double: een mogelijke toekomst voor S.M.A.K. en ga je dieper in op de tentoonstellingen via onze CloseUp-video's.

Chantal Pattyn neemt de toekomst van het SMAK onder de loep met directeur Philippe Van Cauteren en architect Peter Swinnen, en blikt met architect Luc Deleu terug op 50 jaar ongevraagde praktijk.

Tanja Boon stelt een van de meest belangrijke hedendaagse kunstenaars in Brazilië, Anna Bella Geiger, voor in Pompidou op Klara. Geiger exposeert in S.M.A.K. tot 7 november 2021 met Native Brasil/Alien Brasil.

Ze is een pionier van de Braziliaanse videokunst en wordt gerekend tot de eerste generatie conceptuele kunstenaars in Zuid-Amerika. Al vroeg evolueerde Geigers informeel abstracte werk naar een verkenning van andere media, zoals fotogravure, fotomontage en video. De tentoonstelling omspant ruim 50 jaar en biedt met ruim 170 werken en uitgebreid overzicht van haar veelzijdige oeuvre. Naast historische installaties en reeksen tonen we werken die ze maakte voor de Biennale di Venezia (1980) en de São Paolo Biennale (1981).

Popcorn die tegen de pan ploft, regen die uit een dakgoot lekt, lege blikjes die rammelen in de wind ...

Probeer een bepaald geluid onder woorden te brengen en je valt al snel terug op omschrijvingen en metaforen. Er bestaat heel weinig woordenschat om écht te communiceren over geluid. Hoe komt dat? En vooral: wat kunnen we eraan doen? Dat zijn de centrale vragen waar zes experts zich elk vanuit hun eigen expertise over buigen in de nieuwe driedelige podcast Geluidenatlas.

Interviewer Thomas Smolders gaat in drie korte afleveringen met zes experts in op geluid, zintuiglijkheid en taal vanuit hun persoonlijke kennis en ervaring.

• Stijn Dickel (artistiek leider aifoon) over de artistieke mogelijkheden van geluid, luisteren en luisterkunst.
• Ria Decoopman (bestuurder Symfoon / Zicht-op-Cultuur) over het belang van geluid voor slechtzienden en hoe ziende mensen "blind" zijn in het luisteren.
• Philippe Van Cauteren (artistiek leider S.M.A.K.) over hoe het een kunst is om precies te observeren en woorden te vinden om over kunst te praten.
• Frederik Van de Moortel (muzikant / sound designer) over hoe geluid extra betekenis geeft aan beeld en film.
• Kurt Feyaerts (prof. Taalkunde KU Leuven) over de mogelijkheden van taal en klanksymboliek.
• Sepideh Sedaghatnia (sommelier): over het koppelen van woorden aan zintuiglijke ervaringen zoals smaak, geur, geluid.

Voor deze tentoonstelling selecteerden Denicolai & Provoost tijdens een aantal stadswandelingen voorwerpen die ze op Gentse vensterbanken aantroffen. Met toestemming van de eigenaars werden de voorwerpen via bruiklenen beschikbaar gemaakt voor de tijdelijke compositie Eyeliner (Gent) in het museum. Ondertussen wordt bij de vensterbanken vermeld: “Het voorwerp dat doorgaans achter dit venster wordt getoond, is uitgeleend voor een andere tentoonstelling, in S.M.A.K., van 12 februari tot en met 30 mei 2021. Onze verontschuldigingen voor het ongemak.”

Na deze presentatie keren de bruiklenen terug naar hun vaste plek. Vanaf dan kan de oorspronkelijke ‘tentoonstelling’ in de stad worden bezocht aan de hand van de door Denicolai & Provoost samengestelde gids. Op donderdag 6 mei om 20u zal Moniek Darge (Logos Foundation) een klankperformance geven op de ‘Duchamp Harp’ (gerealiseerd door Godfried-Willem Raes, Logos Foundation), een voorwerp uit ‘Eyeliner (Gent)’.

Ontdek de nieuwe podcast van Subbacultcha ‘New Art Club’, waarin een jonge maker de expositie van een gevestigde kunstenaar verkent.

In de eerste aflevering bezoekt schilder Shirley Villavicencio Pizango de expositie ‘A Short Long History’ van de Armeense Anna Boghiguian. In aflevering twee van ‘New Art Club’ luisteren we naar de oprichters van collectief Bebe Books, Ruud Van Moorleghem en Mert Sen. Zij verkennen de tentoonstelling ‘Hello, are we in the show’ van kunstenaarsduo Denicolai en Provoost. In de derde aflevering nodigt Subbacultcha kunstenaar Rebecca Jane Arthur uit om ‘Why Are You Angry’ te bezoeken, een selectie van de recentste kunstwerken die S.M.A.K. toevoegde aan zijn collectie.

Deze podcastreeks werd gemaakt als deel van de masterclass ‘performance, archive, collection’ geleid door choreografe Ula Sickle, in het kader van de tentoonstelling ‘Museum for a Small City/Rebuild’. van Richard Venlet.

In februari 2020 bracht Ula Sickle de performance The Host: An Incomplete History of Performance at S.M.A.K. in het kader van Venlets tentoonstelling. De performance vormde vervolgens de basis voor een traject dat de choreografe uitzette in S.M.A.K. samen met de studenten van Curatorial Studies, KASK School of Arts van HoGent.